بهترین فیلم های جنگی ۱۰ سال تازه سینما

فیلم های جنگی سال ها است که مخاطبان را شیفته خود کرده اند. متاسفانه جنگ و پیامدهای آن همه کشورها را تحت تاثییر قرار داده است و ما هم چنان با اشتیاق به جستوجو داستان هایی هستیم که به ما پشتیبانی کند همه این جنگ ها را فهمیدن کنیم. برخی از بهترین داستان سرایی های سینمایی در فیلم های جنگی رخ می دهد و این تصاویر دلنشین میدان های نبرد یا صحنه های خونین نیست که مخاطب را به سیمت این فیلم ها جذب می کند، بلکه شخصیت های فیلم های جنگی می باشند. تماشا و هضم کردن داستان هایی در رابطه شخصیت هایی که در زمان های سخت و خطرناک به ماجراجویی می پردازند، ایمان ما را به بشریت باز می گرداند و این چنین الهام قسمت این امید است که می توانیم از سختی هایی که با آن ها روبه رو هستیم، عبور کنیم.

همه داستان های جنگی در رابطه سربازان حاضر در خط مقدم نیستند. برخی از این فیلم های جنگی در رابطه تاثیراتی است که جنگ بر دوستان و خانواده ها، بعد از برگشت به خانه، قدیمی سربازان بعد از جنگ، و افرادی که به روش های دیگر و زیاد تر پنهانی به این کارزارهای نظامی پشتیبانی می کنند. داستان های عاشقانه. داستان های دوستی. داستان های بقا. ژانر فیلم های جنگی همه این ها را در خود دارد. اما زیاد تر، زمان جستجوی فیلم های جنگی پیشنهاد شده، فیلم های جنگی کلاسیک در صدر فهرست قرار می گیرند. با این حال در سال های تازه کارگردانان، تهیه کنندگان و بازیگران بزرگی دور هم جمع شده اند تا فیلم های ارزشمندی را به این مجموعه اضافه کنند. بدین بهانه، در ادامه این نوشته تصمیم داریم شما را با ۱۰ مورد از بهترین فیلم های جنگی یک دهه تازه سینما آشنا کنیم.

۱۰- Sand Castle (2017)

در فیلم قلعه شنی، مت سرباز جوانی است که باید افتخار کند که برای کشورش در جنگ عراق می جنگد و از آن دفاع می کند، اما تنها کاری که می خواهد انجام دهد این است که به خانه برگردد. بدست آوردن پول برای تامین شهریه دانشگاه تنها انگیزه ای بوده که او را در وهله اول برای پیوستن به ارتش ترغیب می کرد، اما حتی این هم نتوانسته او را در این دوران پرآشوب به ادامه وجود در ارتش ترغیب کند. او حتی در تلاش برای برگشت به خانه، خود را زخمی می کند، هر چند که این کار بی نتیجه است. یکی از مهم ترین (و خطرناک ترین) ماموریت هایی که او برای آن فرستاده شده، تعمیر سیستم آبرسانی در یک روستا است. آن ها باید به سراغ پمپ آب بروند، مخزن آب را پر کنند و هر روز محموله آب را به روستاییان تحویل دهند. استخدام برخی از افراد محلی می تواند به آن ها پشتیبانی کند، اما آن ها نمی خواهند به سربازان آمریکایی که به خانه هایشان تجاوز می کنند، پشتیبانی نمایند.

با وجود این که سربازان قهرمانان این فیلم می باشند، قلعه شنی نقطه نظرات شهروندان را نیز برجسته می سازد. برای برخی، به نظر می رسد که سربازان فقط می خواهند به مردم محلی پشتیبانی کنند و عداوت شهروندان با آن ها غیرقابل توجیه است. در لحظه ای از فیلم، مت می گوید: «من به اینجا تعلق ندارم» و این یکی از ایده های مهم فیلم است که تلاش دارد آن را به مخاطب منتقل کند. چه نیت آن ها خوب باشد و چه بد، مردم این روستا خواهان بازپس گرفتن خانه شان می باشند. بازی های بازیگران در بیشترین کیفیت قرار دارد، از لهجه جنوبی قانع کننده هنری کاول در نقش سروان سایورسون تا نیکولاس هولت در نقش سربازی که به دردسر افتاده است.

۹- Hacksaw Ridge (2016)

هکسا ریج یا ستیغ اره ای یکی دیگر از فیلم های زندگینامه ای با داستان جنگ جهانی دوم است. این یکی بر روی سرگذشت دزموند داس متمرکز است، یک امدادگر جنگی با مجموعه ای از قوانین مذهبی سرسختانه که از آن ها پیروی می کند، قوانینی که موقعیت او را به گفتن یک امدادگر جنگی خطرناک تر می کند. او هم به گفتن یک صلح طلب و هم به گفتن یک مسیحی، اعتقادی به منفعت گیری یا حمل سلاح نداشت، حتی اگر این کار به معنی در معرض خطر قرار دادن جانش باشد. باورهای مذهبی داس او را به شدت در بین همقطارانش مطرود می کند و آن ها حتی تلاش می کنند تا او را از ارتش اخراج کنند. با این همه شکنجه و آزاری که داس با آن روبه رو می بشود، بینندگان این سوال را نقل می کنند که آیا داس توسط سیستم خرد خواهد شد یا این که سیستم را تحول خواهد داد.

تعداد بسیاری از سربازان در فیلم های جنگی بعد از مدتی با هم ادغام شده و به هم خو می گیرند. تعداد بسیاری از آن ها افراد سرخورده ای می باشند که شرایط دشوار آن ها را تحت تاثییر قرار داده و از نظر فیزیکی توسط همتایان خود به حاشیه رانده می شوند. در اینجا، داس مقداری حس تو سری خوری و ضعیف بودن در خود دارد، اما ضمانت او به باورهای مذهبی و اصرارش بر این که این راه اخلاقی درست برای شراکت در جنگ است (اگر این چنین چیزی ممکن باشد) زیاد دلنشین نمود می کند. نگاهی اجمالی به پرورش داس و رویدادهای کلیدی زندگی او به ما پشتیبانی می کند فهمیدن کنیم که چرا او این چنین سرسختانه به باورهای صلح جویانه خود باور دارد.

۸- A Private War (2018)

یک جنگ خصوصی یک درام جنگی زندگینامه ای است، اگر چه این بار چهره مهم یک روزنامه نگار است. ماری کُلوین جنگ های سراسر جهان را در مقالات خود برای روزنامه ساندی تایمز پوشش می دهد. در زمان وجود در سریلانکا، او و اطرافیانش توسط ارتش مورد دعوا قرار می گیرند. این دعوا به قدری وحشیانه است که ماری یک چشم خود را از دست می دهد. با وجود این رویدادهای هولناک، ماری تا این مدت هم مشتاق برجسته کردن وقایع غم انگیزی است که در سراسر جهان رخ می دهد. آخرین جایی که دقت او را به خود جلب کرده، شهر حمص، سوریه است، جایی که او می خواهد در آن افکار عمومی را در رابطه جان های بی گناهانی که گرفته شده، آگاه کند. اما اگر ماری مواظب نباشد، می تواند خود یکی از این قربانی های بیگناه باشد.

همه می دانند که جنگ خطرناک است. چه افرادی که در ارتش ها می جنگند و چه غیرنظامیانی که در مناطق تحت تاثییر جنگ زندگی می کنند. چیزی که چندان مورد دقت قرار نمی گیرد، خطری است که فهمید افرادی می بشود که تصمیم دارند همه ما را از حقیقت این جنگ ها مطلع نگه دارند. ماری از تعداد بسیاری از روزنامه نگاران فراتر می رود، اما این فیلم تا این مدت هم خطر مربوط به روایت کردن حقیقت را برجسته می کند. روزاموند پایک واقعاً خود را ماری کلوین تبدیل می کند تا تصویری تاریک و واقعی از این روزنامه نگار افسانه ای اراعه دهد.

۷- American Sniper (2014)

تک تیرانداز آمریکایی فیلمی محصول سال ۲۰۱۴ به کارگردانی کلینت ایستوود است. این فیلم بر پایه زندگی و خاطرات کریس کایل، یکی از بهترین و مرگبارترین تک تیراندازان تاریخ آمریکا ساخته شده است. کریس (با بازی بردلی کوپر) به لطف تمرین تیراندازی و شکار با پدرش، نحوه کنترل اسلحه را از سنین پایین یاد گرفت. بعد از این که یک ناکامی عشقی او را ناچار می کند که زندگی اش را به چالش بکشد، او در نیروی دریایی ثبت نام می کند. بعد از حملات ۱۱ سپتامبر، کریس به عراق فرستاده می بشود. اگر او فکر می کرد که شکارهایش محدود به نیروهای مسلح خواهد می بود، کایل به شدت در می یابد که اصلاً این چنین نیست و او باید تصمیم های سختی بگیرد.

کریس بین خانه، جایی که همسر و خانواده ای در حال گسترش دارد، و اعزام های مختلفی که به عراق دارد، در رفت و آمد است. و در این مسیر روشن می بشود که او دیگر آن مرد قبل از ثبت نام در ارتش نیست. زیاد تر فیلم های جنگی زندگی سربازان را بعد از آخر جنگ نشان می دهند و هیچ گاه به میدان جنگ باز نمی گردند، اما رفت و آمد کایل بین این دو زندگی یک برداشت منحصر به فرد از این چنین داستانی است. عوارض و تاثیرات منفی جنگ زیاد گسترده است و صحنه های مربوط به همسر و فرزندان کایل در این فیلم، عمیقاً در ذهن مخاطبان طنین انداز می بشود. حتی اگر بینندگان خاطرات واقعی کریس کایل را بخوانند، باز هم چیزهای بسیاری را می توان در بازی بی نقص بردلی کوپر در این نقش یافت.

۶- Fury (2014)

فیلم خشم داستان خدمه یک تانک آمریکایی را در آلمان و چند ماه پیش از آخر حنگ جهانی دوم روایت می کند. این خدمه در نبردهای بسیاری در کنار یکدیگر جنگیده اند و متحمل خسارات بسیاری شده اند، از جمله کشته شدن یکی از اعضای گروه. هنگامی یک عضو تازه به تیم آن ها می پیوندد، با بغل باز از او استقبال نمی بشود. این مرد جوان تازه، نورمن، به اندازه برخی از سربازان دیگر بی رحم و سوء منفعت گیری گر نیست و توانایی جنگی شبیهی با بقیه ندارد. این فیلم در رابطه ماجراجویی این خدمه تانک است، در شرایطی که زیاد تر به عمق خاک آلمان تحت کنترل نازی ها می روال و باید در شرایطی که آخر این دوران بیرحم و خشن در دوردست دیده می بشود، با یکدیگر همکاری کنند.

از تعداد بسیاری جهات، خشم به چیزهای بسیاری می پردازد که از یک فیلم جنگی انتظار دارید. صحنه های بسیاری وجود دارد که در آن سربازان یونیفرم پوش در شهرهای تخریب شده کمین می کنند و سلاح به دست دارند. با این حال لایه خاصی از اعتبار و حقیقت گرایی در فیلم وجود دارد، به خصوص بعد از این که بینندگان نورمن را زیاد تر می شناسند. احتمالا این عکس واقع گرایانه برای این باشد که نویسنده و کارگردان فیلم، دیوید آیر، از گزارش های دست اول سربازان دچار در جنگ جهانی دوم برای ساخت فیلم خود الهام گرفته است. خشم ذره ای حقیقت های هولناک جنگ جهانی دوم را ماست مالی و تلطیف نمی کند و با این که بعضی اوقات اوقات تماشای فیلم دشوار می بشود، اما در نهایت ارزشش را دارد.

۵- The Zookeeper’s Wife (2017)

همسر نگهبان باغ وحش یک درام جنگی بر پایه یک کتاب غیر ساختگی است. داستان فیلم، فعالیت ها و کارهای خارق العاده یان و آنتونینا زابینسکا را نقل می کند که با نهان کردن تعدادی یهودی در محیط غیرمحتمل یک باغ وحش، به صدها نفر از یهودیان لهستانی پشتیبانی کردند. هر دوی آن ها در باغ وحش ورشو کار می کنند که توسط یک جانورشناس و حمایتکننده هیتلر که از برلین فرستاده شده، تهدید به نابودی می بشود. این جانورشناس نشان می دهد که قادر به بی رحمی بی حد و مرزی است، با این حال، جان و آنتونینا تصمیم می گیرند که مردم یهودی را در آنجا نهان کنند. اما با وجود مداوم و زیاد تر آلمانی ها در باغ وحش، دور نگه داشتن این یهودیان از خطر به طور فزاینده ای چالش برانگیز و خطرناک می بشود.

این داستان منحصر به فرد برای طرفداران تاریخ دلنشین خواهد می بود و این نوشته که فیلم بر پایه رویدادهای واقعی است، حتی آن را دلنشین تر نیز می کند. آنتونینا (با بازی جسیکا چستین) در طول فیلم با مهربانی اش نسبت به حیوانات و آن هایی که نهان کرده تا در امان باشند، در نکنار قدرتی که باید در مقابله با نازی های و حامیان آن ها نشان دهد، به وضوح می درخشد. از آنجایی که فیلم تعداد بسیاری از گونه های جانوری را در داستان خود گنجانده می بود، به گفتن قیاس ای برای دیدن درندگی و ملایمت حیوانات در تضاد با انسان ها عمل می کند. حتی اگر بینندگان حس کنند که دیگر از روایت های جنگ جهانی دوم خسته شده اند، این یکی با لیاقت یک زمان دیگر است.

۴- Dunkirk (2017)

دانکرک یکی دیگر از فیلم های کریستوفر نولان درمورد یک اتفاقات واقعی در طول جنگ جهانی دوم است. تامی یک سرباز بریتانیایی متفقین است که در شهری ساحلی به نام دانکرک در شمال فرانسه به سر می برد. بعد از دعوا ای که کشته های بسیاری به جا می گذارد، تامی خود را در ساحلی می یابد که سربازان دیگر تعداد بسیاری نیز در آن در انتظار تخلیه می باشند. فرار کردن از دانکرک سخت تر و خطرناک تر از آن چیزی است که همه آن ها فکر می کردند. حتی هنگامی کشتی ها می رسند، یا آن ها را نمی پذیرند، یا کشتی ها مورد دعوا قرار گرفته و غرق می شوند، یا در خشکی با تهدید روبه رو می شوند. ناامیدی و هراس علتافزایش تنش ها می بشود و به زودی سربازانی که در یک جبهه مشترک می جنگیدند، به یکدیگر دعوا می کنند.

تصمیمات سینمایی و قصه گویی واقعاً به این فیلم پشتیبانی کرد تا ترانه ای متفاوت در ژانر جنگی بخواند. در صحنه های محوری فیلم، دیالوگ اندک است و بازیگران (و این چنین موسیقی متن) تلاش بسیاری می کنند تا این حس درماندگی و هراس را به مخاطب منتقل کنند. در دستان نادرست، این انتخاب می توانست فیلم را به فیلمی کلیشه ای و معمولی تبدیل کند. در عوض، انتخاب های نولان علتشد که وزن احساسی و عاطفی فیلم زیاد تر بشود. در حالی که صحنه های رویارویی سربازان با تهدیدات بیرونی پر از اکشن و شوق انگیز است، لحظات درگیری سربازان با یکدیگر به یاد ماندنی ترین صحنه های فیلم دانکرک می باشند.

۳- Beasts of No Nation (2015)

ددخویان بی مرز و بوم یا جانوران بی سرزمین درمورد پسری به نام آگو است که در یک سرزمین در غرب آفریقا زندگی می کند. او و خانواده اش در دوران پرآشوبی زندگی می کنند, در شرایطی که کشورشان در میانه یک جنگ داخلی است. با شنیدن این خبر که شورشیان به زودی به شهرشان می رسند, پدر آگو باید تصمیم سختی بگیرد تا مادر آگو و دو فرزند کوچکش را به شهری امن تر بفرستد, در حالی که آگو, پدرش و برادرش در شهر می همانند. بعد از اتفاقات ناگواری که علتفرار آگو می بشود, او زیاد سریع ناچار می بشود سرباز کودک نیروهای شورشی باشد و دست به اقداماتی بزند که برای هر فردی سخت خواهد می بود, چه برسد به یک کودک.

به نظر می رسد زیاد تر فیلم های جنگی با نوشته جنگ جهانی اول یا دوم، با تمرکز بر کشورهای اروپایی ساخته شده اند. در حالی که بازگویی این داستان ها مهم است، جنگ های فرد دیگر نیز وجود دارند که مردم تا این مدت اطلاعات مقداری در رابطه آن ها دارند یا کشورهایی که در این جنگ ها نقش داشته اند اما فراموش شده اند. ددخویان بی مرز و بوم با تمرکز بر غرب آفریقا از فیلم های جنگی دیگر نزدیک می بشود، حتی اگر نام سرزمین خاصی در طول داستان برده نمی بشود. این چنین دیدن داستان یک سرباز کودک عادی نیست. آگو ناچار می بشود دست به کارهای هولناکی بزند و دیدن درگیری های درونی او، از نظر احساسی هر تماشاگر ای را تحت تاثییر قرار خواهد داد.

۲- Oppenheimer (2023)

فیلم ۱۸۰ دقیقه ای اوپنهایمر ساخته کریستوفر نولان که در تابستان سال ۲۰۲۳ اکران شد، توجهات بسیاری را به خود جلب کرد. این فیلم جنگی زندگینامه ای داستان یک فیزیکدان نظری واقعی به نام جی. رابرت اوپنهایمر است که توانایی و دانش او در دنیای سلاح های هسته ای، تاثییر بزرگی بر نتیجه جنگ جهانی دوم داشت.

اوپنهایمر در ابتدا در پایان تحصیلات خود در کمبریج با مشکل روبه رو می بشود. بعدها که او به ایالات متحده باز می گردد، از او خواسته می بشود تا در پروژه منهتن که یک برنامه کلیدی برای گسترش یک بمب اتمی است، شراکت کند. در حالی که دچار شدن در این پروژه می تواند خطرناک بوده و پیامدهای مادام العمر داشته باشد، چندین علت اوپنهایمر را ناچار می کند که به این پروژه بپیوندد که یکی از دلایل آن داشتن ریشه یهودی او است.

اوپنهایمر به گفتن یک فیلم جنگی زیاد خوب عمل می کند چون یک فضای تاریخی و پیشینه ای عمیق از زندگی و شخصیت اوپنهایمر اراعه می دهد که مخاطبان را در دنیای فیلم غرق می کند بدون این که نیازی به قربانی کردن گسترش شخصیتی پرسوناها باشد. اوپنهایمر انسان کامل و بی نقصی نیست؛ او از نظر اخلاقی تصمیمات سوال برانگیزی می گیرد و به همسرش وفادار نیست، بلکه با اضطراب و مطمعن به نفس نیز دست و پنجه نرم می کند.

فیلم اوپنهایمر ثابت می کند که فیلم های جنگی برای دلنشین بودن ملزوم نیست زیاد تر در میدان های نبرد روایت شوند یا خطرات جدی بودن در جنگ را به مخاطب منتقل کنند. داستان این فیلم می توانست در سال ۱۹۴۵ به آخر برسد، اما بعد از آن نیز داستانش را جستوجو می کند. دیدن مردی که وقتی مورد تخسین مردم کشورش می بود اما اکنون باید در دادگاهی حقوقی از خود دفاع کند زیاد شوق انگیز و قابل دقت و از لحاظ تاریخی آگاهی قسمت است. این که چطور همه چیز سریع بر علیه او شد و این که چطور اوپنهایمر با جنبه های ویرانگر و سودمند مشارکتش در پروژه منهتن روبه رو می بشود، زیاد تاثیرگذار و دلنشین است.

۱- All Quiet on the Western Front (2022)

ماجرای در جبهه غرب خبری نیست به گفتن رمانی که در سال ۱۹۲۹ انتشار گردید اغاز شد و از آن زمان به اشکال مختلفی به حیات خود ادامه داده است: به گفتن یک ترانه ضد جنگ از التون جان و سه اقتباس سینمایی. اقتباس سینمایی ۲۰۲۲، پیچش تازه ای به این داستان محبوب می دهد. در طول جنگ جهانی اول، قهرمان داستان ما، پل تنها ۱۷ سال دارد که به همراه چند تن از دوستانش در ارتش ثبت نام می کند. برای آن ها، جنگیدن در جنگ جهانی اول یک نمایش واقعی از میهن پرستی و شجاعت است. با این حال، هنگامی در فرانسه مستقر می شوند، فهمید می شوند که رویای شجاعتی که به آن ها فروخته شده، زیاد تلخ تر و تاریک تر از حقیقت های هولناکی است که با آن روبه رو می شوند.

این داستان کار فوق العاده ای انجام می دهد تا بینشی در رابطه این که چرا و چطور تعداد بسیاری از جوانان برای شرکت در جنگ پیشقدم می شوند، فراهم کند. تماشای تحول در شخصیت پل وقتی که ناظر مرگ دوستان و دیگر سربازان است، زیاد تکان دهنده خواهد می بود. برای افرادی که با منبع مهم این فیلم آشنا نیستند، اشکار نیست که آیا اوج شخصیت پل نزول به یک شرور آشکار است یا تا این مدت بر خودِ پیش از جنگش تسلط دارد. لحظاتی که شخصیت او می تواند به هر دو طرف خم بشود، یک مطالعه شخصیتی دلنشین است. این چنین در نسخه ۲۰۲۲ این فیلم یک قسمت فرعی دیگر در رابطه با امضای معاهده آتش بس اضافه می بشود که قیمت سرگرم کنندگی بیشتری را برای مخاطبانی که اقتباس های قبلی را دیده اند، فراهم می کند.